Simon Cacheux a une pratique sonore protéiforme. Il mène de front une pratique artistique et des activités de scénographe sonore et de designer sonore. Formé auprès de Louis Dandrel, il s’intéresse à la mise en espace des sons, à leurs modalités de propagation et à la façon dont « l’objet sonore » ainsi créé est appréhendé par le public : les expériences d’écoutes sont de fait au cœur de ses préoccupations.
Que le son existe pour lui-même ou qu’il soit incarné dans un objet, une sculpture ou un mobilier, l’écoute est fondamentale dans son processus et permet une approche globale du son. Sa démarche consiste donc à prendre en considération le lieu dans lequel la création sonore sera diffusée, et à concevoir ainsi un projet in situ, mettant en œuvre un équilibre délicat entre la création sonore, l’acoustique du lieu, les typologies d’écoutes et le système de diffusion. Utilisant des outils variés (enregistrements, field recording, logiciel sur mesure, instruments acoustiques, objets sonores, électroniques, synthétiseurs, etc.), il explore sans cesse les possibles du champ sonore au fil de créations variées.
Simon Cacheux est diplômé de l’École Nationale Supérieure Louis Lumière, Section Son. Il enseigne le design sonore à l’École de Condé à Paris, où il vit et travaille.
Expositions :
• Silences Habités, 2 novembre — 23 novembre 2019, Sorte Firkant, Copenhague (DK)
• Silences Habités, 13 juin — 23 juin 2019, Dokk1 – Festival LiteratureXchange, Aarhus (DK)
• Lieues Sonores – Année Deuxième, 6 mai — 30 novembre 2019, Abbaye de Sorde, Sorde l’Abbaye (40)
• Lieues Sonores, 2 mai — 31 octobre 2018, Abbaye de Sorde, Sorde l’Abbaye (40)
• 48h, 22 — 23 juillet 2016, Domaine du Château La Coste, Aix-en-Provence (13)
Œuvres sonores :
• Silences Habités, 2019, Dokk1, Aarhus (DK).
• Pharmakon, 2019, Abbaye de Sorde, Sorde (40).
• Bruits, Sentes, 2019, Abbaye de Sorde, Sorde (40).
• Ad Libitum, 2019, Abbaye de Sorde, Sorde (40).
• Le paysage bruissait, et soudain, 2018, Abbaye de Sorde, Sorde (40).
• Prototype Topographique, 2018, Abbaye de Sorde, Sorde (40).
• Carte des Nuées, 2018, Abbaye de Sorde, Sorde (40).
• Wall of Light Cubed, 2016, Domaine du Château Lacoste, Aix-en-Provence (13).
• Ville Réelle, Ville rêvée, 2016, Halle aux Sucres, Dunkerque (59).
• Prologue à Osiris, 2015, Institut du Monde Arabe, Paris (75).
• Duin Geluid, 2015, Halle aux Sucres, Dunkerque (59) – Acquisition.
• Cube, 2014, Pôle d’Astronomie et de Culture Spatiale, Vaulx-en-Velin (69).
• Paysages Sonores, 2014, Musée National Adrien Dubouché, Limoges (87).
• Entre deux brumes, 2013, Musée Borély des arts décoratifs, Marseille (13) – Acquisition.
• Secondes Peaux, 2013, Musée Borély des arts décoratifs, Marseille (13) – Acquisition.
• Envol, 2010, Boutique Hermès, Shanghai (CN).
• Le Son des Rêves, 2008, Centre Culturel National de la Ferme du Buisson, Noisiel (77).
• Sous l’Ô, 2008, Centre Culturel National de la Ferme du Buisson, Noisiel (77).
Scénographies sonores :
• Feu, exposition temporaire, 2018, Cité des Sciences et de l’Industrie, Paris (75) – Scénographie Atelier Pascal Payeur.
• Citeco, exposition permanente, 2017, Cité de l’Économie et de la Monnaie, Paris (75) – Scénographie Confino. EN COURS.
• Villes Réelles Villes Rêvées, exposition temporaire, 2016, Halle aux Sucres, Dunkerque (59) – Scénographie Studio Millimètre.
• Museum, exposition permanente, 2015, Musée de l’Homme, Paris (75) – Scénographie Zette Cazalas.
• Osiris, exposition temporaire, 2015, Institut du Monde Arabe, Pari (75) – Scénographie Nicolas Groult et Sylvain Roca.
• Tunnel des modes doux, installation permanente, 2014, Tunnel de la Croix Rousse, Lyon (69) – Création sonore Louis Dandrel.
• MHM, exposition permanente, 2013, Musée d’Histoire de Marseille, Marseille (13) – Scénographie Adeline Rispal.
• Circuler, Quand nos mouvements façonnent les villes, exposition temporaire, 2012, Cité de l’Architecture, Paris (75) – Scénographie Jean-Marie Duthilleul.
• MuPOP, exposition permanente, 2011, Musée des musiques populaires, Montluçon (03) – Scénographie Atelier Pascal Payeur.
• Aile d’orient, exposition permanente, 2010, Musée de l’Armée, Paris (75) – Scénographie Repérages.
Enseignements :
• 2015 – aujourd’hui : Cours de design sonore à l’École de Condé, aux étudiants en master Architecture et scénographie du luxe, ainsi qu’aux étudiants du Cycle Supérieur d’Illustration et d’Animation.
• 2010-2014 : Cours de design sonore à l’IUT du Limousin, aux étudiants du département MMI.
Communications :
• 2016 : Conférence Internationale English-Speaking Towns & Cities: Memoirs and Narratives, Université Jean Monnet de Saint-Étienne. Sounds of the Cities.
• 2016 : Workshop d’écoute des Sons des Villes, Gaîté Lyrique.
• 2015 : Intervention au festival Montréal/Nouvelles Musiques pour présenter la Machine à Pluie. Université de Montréal.
• 2012 : Intervention au CNAM sur le Design Sonore.
• 2012 : Neuvième colloque de Sorèze, à Sorèze. Paysage Sonore ou Paysages Sonores : question de représentation, en collaboration avec Audrey Moutat.
• 2011 : Colloque Les Mots du Son III, au domaine de Laborie. Perception et verbalisation des qualités sonores, en collaboration avec Audrey Moutat.
• 2011 : Metaséminaire à l’Université de Limoges. Phénoménologie du sonore, en collaboration avec Audrey Moutat.
• 2010 : Colloque Les Mots du Son, au domaine de Laborie. Présentation du travail de mise en œuvre de la sonothèque.
Publications :
• CACHEUX, Simon et MOUTAT, Audrey. « Perception et verbalisation des qualités sonores. Vers un lexique du son » in F. Bobrie, J-F. Bordron, G. Chandès (Eds.), Les Sens du Son (pour une approche culturelle du sonore), Limoges, Solilang, 2015.
Distinctions :
• 2ème prix du MusicWorks Electronic Music Contest 2014 avec le morceau InnerSelf.
Presse :
• Un article à propos des 48h du design sonore : Esquisser les sons des futurs produits.
• Un article à propos du Musée Borély qui évoque la création Seconde Peau : Musée Borély vu par Côté Maison.
• Une page sur le site du magazine MusicWorks.ca à propos de la pièce InnerSelf.
• Un article à propos du projet Le Grand Chantier à lire dans le Journal du Design.